1990-luku oli todella maagista aikaa animelle. Media hyväksyttiin lopulta valtavirtaan Japanin ulkopuolella sellaisten tuotantojen kuin Akira ja The Studio Ghiblin teoksia , joten yhä enemmän sarjoja julkaistiin japanilaista ja ulkomaista yleisöä ajatellen. Animaatio koki myös valtavan tason nousun, joten ohjelmat, kuten Evangelion, Cowboy Bebop, Rurouni Kenshin ja Trigun, näyttivät ja tuntuivat paremmalta kuin koskaan mediassa, varsinkin TV-sarjoissa. Triangle Stampede , nyt saatavilla osoitteessa Crunchyroll , valmistautuu tekemään juuri sen jälleen kerran.
Trigun Stampede on animesarja, jonka on tuottanut Studio Orange ja mangan perusteella samanniminen, kirjoittanut ja kuvittanut Yasuhiro Nightow. Sarja seuraa Vash the Stampeden hahmo , kun hän matkustaa No Man's Landina tunnetulla planeetalla välttäen palkkionmetsästäjiä, jotka yrittävät lunastaa hänen päänsä ylittävän valtavan palkkion. Vash tapaa matkallaan useita liittolaisia, ja pian hänen salaperäinen menneisyytensä saa hänet kiinni. Sarja on yhdistelmä kaikkea länsimaista, hyvän annoksen tieteis-elementtejä rinnalla.
Nightow on julistanut olevansa suuri länsielokuvien fani, ja voit nähdä sen jokaisessa Trigunin osassa tarinana. Päähenkilömme on yksinäinen mies, jolla on mystinen menneisyys ja joka on myös yksi vaikuttavimmista pyssymiehistä, joita olet koskaan nähnyt. Planeetta, jolle tarina sijoittuu, on pohjimmiltaan valtava autiomaa, jossa on pieniä kaupunkeja, korruptoituneita pormestareita, fasistisia viranomaisia ja paljon muuta. Kaikki Trigunissa huutaa 'länsimaista genreä', ja Nightow lisää kuitenkin annoksen tieteiskirjallisuutta, joka todella tekee tarinasta erottuvan itsestään.
Toinen tärkein asia tarinassa, joka todella tekee Trigunista niin rakastettavan franchising-sarjan, on Vash itse. Oikea päähenkilö oikeaan tarinaan on aina erittäin tärkeä osa minkä tahansa kertomuksen. Välitämmekö tästä hahmosta? Haluammeko tietää, mitä hänelle tapahtuu? Vash saa sinut kysymään näitä kysymyksiä, ja olemme varmoja, että suurin osa ihmisistä vastaa niihin myöntävästi. Vash saattaa olla salaperäinen ja hyvinkin yksinäinen susi, mutta hän on myös hyvin typerä; hän horjuttaa itseään joka askeleella, ja hänen lempeä sielunsa tulee aina eteenpäin.
Alkuperäinen Trigun teki jo kaikki nämä asiat, ja tulos on esitys, jota muistetaan hyvin lämmöllä ne, jotka katsoivat sitä 90-luvulla ja jopa 00-luvulla täällä maailman länsipuolella. Viihteen maailmassa mikään henkinen omaisuus ei kuitenkaan ole todella kuollut, varsinkin kun ihmiset muistavat sen niin rakkaudella. Joten on järkevää, että uusi sovitus saapuu toivoen saavansa uusia faneja ja myös kertomaan tarinan eri tavalla. Trigun Stampede yrittää tehdä kaikkia näitä asioita, ja se on melko onnistunut.
Ensimmäinen asia, joka esityksessä tulee huomioida, on tietysti sen visuaalinen ilme, ja no, puhumme visuaalisesta suunnittelusta ja toteutuksesta, joka todella räjäyttää mielesi. CGI:n käyttö animetuotannossa on edelleen erittäin kiistanalaista. Vanhemmat ja uudemmat fanit näyttävät pitävän parempana vanhaa 2D-tyyliä, koska se on paljon ilmeisempi ja silmille miellyttävämpi. Viimeisen vuosikymmenen aikana monet tuotannot, jotka ovat yrittäneet olla täydellistä CGI-animea, ovat epäonnistuneet, koska studioilla ei ollut kykyä, tietoa, aikaa tai rahaa toteuttaa tuon tason visuaalista sisältöä kunnolla.
Silti näyttää siltä, että animaatiojumalat ovat hitaasti mutta varmasti saapumassa siihen pisteeseen, jossa CGI-anime voi olla jotain, josta me kaikki voimme nauttia samalla tasolla kuin 2D-animaatiosta. Toien viimeisimmät ponnistelut elokuvien, kuten Dragon Ball Super: Super Hero ja The First Slam Dunk kanssa, ovat osoittaneet, että CGI-anime voidaan tehdä oikein, sillä molemmat elokuvat ovat uskomattomia esimerkkejä siitä, kuinka ainutlaatuinen anime-tunnelma muunnetaan CGI 3D:ksi. ympäristöön. Nuo elokuvat eivät ole täydellisiä, eikä Trigun Stampede myöskään ole. Ne ovat kuitenkin aika lähellä.
Voit todella tuntea, että prosessi paranee jokaisen uuden tuotannon myötä, ja Trigun Stampede näyttää vain upealta. On pari hetkeä, jolloin hahmot tuntuvat jäykiltä, mutta kaiken kaikkiaan näitä 3D-malleja käyttävän animaation sujuvuus on hämmästyttävää. Esimerkiksi Vash tuntuu uskomattoman yksityiskohtaiselta, ja hän onnistuu silti olemaan yhtä typerä ja hauska kuin alkuperäisessä animessa. Hänen suunnittelunsa on erilainen, mutta hahmon sielu on silti olemassa. Sama juttu muun sivuosan kanssa. Tietysti, aivan kuten 2D-animessa, taustahahmoissa on vähemmän yksityiskohtia, mutta koko paketti on erittäin vaikuttava.
Joitakin muutoksia tehdään heti alusta alkaen. Suurin näyttää keskittyneen enemmän Vashiin hahmona. Kuten missä tahansa hyvässä westernissä tai Mad Max -sarjan esimerkkiä noudattaen, päähenkilö, olipa se kuinka kiinnostava tahansa, toimii enimmäkseen pakopaikkana tarinoihin, jotka sijoittuvat maailmaan, jossa he elävät. Päähenkilö on ajoneuvo, erittäin siisti, mutta ajoneuvo kuitenkin. Stampedessa sarja keskittyy Vashin alkuperään alusta alkaen. Voimme vain toivoa, että tämä ei laimenna muita mielenkiintoisia tarinoita, joihin hän tulee osaksi tulevaisuudessa.
Trigun Stampede on erittäin hauska ja visuaalisesti vaikuttava anime-show, joka yrittää viedä CGI-animaatiota uudelle tasolle, ja uskon sen saavuttavan sen. Tarina tuntuu paljon enemmän Cowboy Bebopin suonelta kuin alkuperäisessä, keskittyen enemmän Vashin menneisyyteen, joka oli vain periaatteessa taustaa aiemmin. Trigun Stampede näyttää hyvältä tavalta aloittaa animen katsominen vuonna 2023.