Tekijä: Robert Milakovic /1. syyskuuta 20211. syyskuuta 2021 'Rurouni Kenshin: Kyoto Inferno' on jatkoa Rurouni Kenshin -franchising-sarjalle, japanilaiselle live-action-sovitukselle, joka perustuu samannimiseen suosittuun samuraimangasarjaan. Keishi Otomo palasi ohjaajan paikalle seurantaa varten.
Tämä toimintaelokuva saapui Japanin teattereihin elokuussa 2014, ensi-iltansa Yhdysvalloissa vuonna 2014. Tekstitetty versio saapui ulkomaille syyskuussa 2016 ja tilausvideo pian sen jälkeen. Suuren budjetin elokuvana 'Kyoto Inferno' kuvattiin eri paikoissa Japanissa, mukaan lukien Tokiossa, Kiotossa, Naganossa, Ibarakissa ja Kanagawassa, ja tuotantoon osallistui yli 5000 extraa.
Takeru Satoh palaa tappavana sopimusmurhaajana Kenshin Himurana. Aivan kuten ensimmäinen osa, tämä uusi nimike poimii päähenkilön matkan lunastukseen ja hänen moraaliseen dilemmaansa, kun hän kamppailee sovittaakseen yhteen menneisyytensä kylmäverisenä tappajana uusien henkilökohtaisten ja poliittisten olosuhteiden kanssa sekä siirtymisen samuraiden aikakaudelta. uusi aika nykyaikaisilla yhteiskunnallisilla arvoilla ja rakenteilla.
Kyoto Infernon juoni on rikastunut tapa, jolla historiallinen tausta on asetettu, sekä se, miten sivujuonet ja lisähenkilömäärä sulautuvat toisiinsa, mikä mahdollistaa elokuvan onnistuneen esitellä elävämmän ja täyteläisemmän maailman, jossa tapahtumat tapahtuvat. .
Kuten mainittiin, jatko-osassa on paljon hahmoja, joita ei ole esitelty kunnolla. Tämä johtuu oletuksesta, että yleisö on jo katsonut vuonna 2012 ilmestyneen debyyttinimen 'Rurouni Kenshin' tai lukenut mangasarjan tai nähnyt animen. Tästä elokuvasta nauttimiseen ei kuitenkaan tarvitse olla aiempaa tietoa, sillä elokuvassa on hajallaan takaiskuja, jotka antavat katkelmia taustatarinasta.
'Kyoto Infernon' ensimmäinen puolisko on täynnä vaistomaista viihdettä, joka on päällystetty joukolla älykkäitä huomautuksia näennäisesti kiusallisissa tilanteissa, joita hahmot elivät aikana, jolloin samuraita pidettiin vanhentuneena ja miekan kantaminen oli laitonta maailman alkuaikoina. Meijin restaurointi .
Tämän luvun konna on Makoto Shishio, roolissa Tatsuya Fujiwara, joka esitellään vakuuttavassa avauskohtauksessa, jossa ensimmäisen elokuvan ketjutupakoiva poliisi, Hajime Saito, jota edelleen esittää Yosuke Eguchi, kohtaa hänet. Shishio on kuitenkin peitetty siteillä päästä varpaisiin, kun saamme tietää, että hän juoksi samoissa tappajapiireissä kuin Kenshin. Kuitenkin reformistinen hallitus, jonka puolesta hän tappoi, puukotti häntä selkään, sytytettiin tuleen ja jätettiin kuolleiden luo. Mutta hänen säälittävä tilansa ei estä häntä hakemasta kostoa hallitukselle heidän pettämisestään, ja pian alkaa eeppinen yhteenotto hänen aavemaisten miekkamiekkaidensa ja Saiton aseita lyövien varamiesten välillä.
Kenshin ja nainen, joka tarjosi hänelle turvaa ensimmäisessä elokuvassa, Kaoru, jakavat yhdessä pitkiä kohtauksia tässä elokuvassa, tuijottaen merkityksellisesti toisiaan silmiin pohtien, pitäisikö hänen todella hyväksyä hallituksen tarjous suojella massaa roistoilta. Mutta suurin osa Kenshinin ajasta kuluu myös viimeisen terän jäljittämiseen, jonka teki kuuluisa ja erittäin taitava miekkaseppä nimeltä Shakkai Arai, joka myös loi Kenshinin kiehtovan, käänteisen terän, katanan, joka on teroitettu sisältä siten, että se estää entistä palkkamurhaa vuotamasta. verta. Kuten jo tiedämme, hän on vannonut tappamisen ja yrittää pysyä uudistuneena. Mutta Shishio on päättänyt saada Kenshinin rikkomaan sanansa, kun hän tuo mukanaan kymmenen miekkaansa, jotka ovat kaikki nälkäisiä legendaa. Valitettavasti vain yksi koko joukosta on tarpeeksi taitava kohtaamaan Kenshiniä vastaan.
Aivan kuten ensimmäisessä elokuvassa, 'Kyoto Inferno' on spektaakkeli nähdä koreografia on poikkeuksellinen, nopeatempoinen, ilman näyttävän lavastettua, minimaalinen CGI:n käyttö, erinomainen kekseliäisten liikkeiden käyttö, taistelun integrointi kohtauksiin, mestarillinen kamerakuvien ja kuvakulmien käyttö tehostaa taistelukohtauksia. Lisää tämä Kenshin-jännityksen juonielementtiin, jossa hän yrittää taistella rauhan ja oikeuden puolesta välttäen palaamasta vanhoihin tapoihinsa tappokoneena. Kaikki nämä varmasti pitävät adrenaliinisi virrassa koko toimintakohtauksen ajan.
Musiikki on sekoitus eklektisiä ja pirteämpiä sävelmiä, länsimaisen klassisen ja elektronisen musiikin sekoitus, jonka lopputekstien läpi kulkee mahtipontinen japanilainen pop-rock-kappale. Musiikki tehtiin tarkoituksella näin pitääkseen nuoret fanit tyytyväisinä ja symboloivat myös Japanin silloista tilannetta, joka korosti pelkoa länsimaisten kulttuurien vaikutuksesta.
Kuten ensimmäisessä elokuvassa, näyttelijät naulatsivat esityksensä. Takeru Satu paljastaa Kenshin-auran lisäksi leikkisän mutta tappavan entisen Battousain. Shision armottomuus oli kipsin peittämisestä huolimatta edelleen hyvin näkyvää, ja hänen vaarallisimman miehensä Juppon Katanan herätti henkiin Ryunosuke Kamiki, jotka kaikki tekivät erinomaisia suorituksia.
Tässä elokuvassa kiinnitetään suurta huomiota varhaisen Meiji-kauden esille tuomiseen ja sen tekemiseen mahdollisimman uskottavaksi yksityiskohtien suhteen. Tämä on erityisen todenmukaista Kiotolle, jota kuvataan kiireisenä kaupunkina, joka on täynnä perinteisten ja länsimaisten kulttuurien sekoitusta. Tätä korostavat myös puvut, jotka vaihtelevat perinteisestä puvusta länsimaisiin pukuihin ja klassisiin jalkineisiin, vain muutamia mainitakseni. Kaikki nämä osoittavat kunnioitusta historialliselle ympäristölle, jossa tarina kehittyy.
Tämä kunnioitus ulottuu myös sekä perinteisten että länsimaisten talojen arkkitehtoniseen esitykseen. Esimerkiksi länsimaisen vaikutuksen huippu näkyy sekä ministerin asunnon sisä- että ulkotiloissa. Diplomaatti itse ilmentää sylkevän kuvan modernisoidusta japanilaisesta miehestä, jolle on ominaista vaikuttava parta, joka on pukeutunut hienoihin länsimaisiin malleihin.
Ei ole epäilystäkään siitä, että 'Kyoto Inferno' on kiehtova elokuva katsottavaksi. Tarina ei ole monimutkainen. Hahmot ovat yksinkertaisia ja totta mangalle. Historiallinen puoli on edustettuna täydellisesti. Taistelukohtaukset ovat esimerkillisiä. Fani-elokuvassa tämä elokuva ylitti itsensä melko paljon käsikirjoittajilla ja ohjaajalla, joka loi tarinan, joka ei vieraannu aloittelijoita franchising-sarjasta. Se on ehdottomasti vaivan arvoista.
Jos haluat katsoa Rurouni Kenshin elokuvat järjestyksessä , tutustu oppaaseemme.