10 syytä, miksi Doctor Who on kaikkien aikojen paras show

Doctor Who näkee olevansa se ohjelma, jota kaikki suosittelevat aina, kun kysyt, mistä sinun pitäisi aloittaa, jos haluat päästä tieteiskirjallisuuteen. Mutta onko se todella niin hyvä kuin ihmiset haluavat sinun uskovan?

Vastaus on ehdoton kyllä! Hämmästyttävästä kirjoituksesta ja esityksestä uraauurtaviin lähtökohtiin ja mekanismeihin, jonka se esittelee, show on vallankumouksellinen kaikilta osin ja tästä syystä esitys on ehdottomasti katsomisen arvoinen.

UUSIMMAT VIDEOT

Jos haluat tietää, mistä ohjelmasta on kyse ja mikä tekee siitä hyvän ennen kuin sitoudut siihen, muista lukea tämä artikkeli, sillä käymme läpi kaiken, mikä tekee Doctor Whosta kaikkien aikojen parhaan tieteiskirjallisuuden.

1. Lääkäri itse

Ensimmäinen syy on päähenkilö itse, Tohtori. Nykypäivän mediassa päähenkilöt ovat yleensä samat persoonallisuuksiensa ja taustatarinansa suhteen. Tämä tekee The Doctorista ainutlaatuisen verrattuna siihen, mitä muulla science fiction -lajilla on tarjottavanaan.

Tohtori on asetettu viimeiseksi Time Lordsiksi . Hän matkustaa läpi kaiken ajan ja tilan auttaen ketään kohtaamiaan.

Tohtorin hahmo on askeleen päässä tyypillisestä science fiction -päähenkilöstä. Tohtori ei kanna mitään asetta ja haluaa mieluummin ovelaa hahmonsa älykkäämmin ja ratkaista ongelmansa rauhanomaisella tavalla.

Tohtori korvaa tyypilliset scifi-aseet ääniruuvimeisselillä ja psyykkisellä paperillaan. Vaikka monet fanit väittävät, että Doctorin vempaimet ovat tapa kirjoittajille paeta tilanteita, joista he eivät voi kirjoittaa itseään, ne ovat paljon siistimpiä kuin mikään genren sisällä yleinen.

Näiden laitteiden lisäksi Doctorilla on myös TARDIS. TARDIS on Time Lord -kone, jonka avulla lääkäri voi matkustaa ajassa ja tilassa.

Se on naamioitu siniseksi puhelinlaatikoksi, joka on suurempi sisältä ja muuttuu tohtorin uusiutuessa. Esityksen tullessa suositummaksi TARDISista tuli popkulttuurin symboli.

Huolimatta siitä, että hänet on esitetty yleisesti hyvänä hahmona, hänellä on puutteita ja synkempiä hetkiä. Tämä tekee hänestä vieläkin mielenkiintoisemman hahmon, koska hän näyttää pelkäävän vähän omaa voimaaan. Tämä näytettiin muutaman kerran, pääasiassa moderneissa sarjoissa, ja se antaa hänelle hyvin inhimillisen nuotin.

Hänet on kirjoitettu hahmoksi, joka löysi tarkoituksensa auttaa muita ja käyttää voimiaan parantaakseen olemassa olevaa maailmaa, mutta koko sarjan aikana hänen traaginen taustatarinansa ja sodan repimä persoonallisuus näkyvät, mikä tekee hänestä entistä kiinnostavamman.

Tohtori on niin voimakas, että hän itse pelkää omaa voimaaan. Viholliset pelkäävät Tohtoria, koska hän on pelastanut maailmankaikkeuden lukemattomia kertoja.

Hänen halukkuutensa auttaa muita ylittää ajatuksen oman henkensä uhraamisesta. Viidennen kauden aikana TARDIS juuttuu aikasilmukkaan, joka tuhoaa koko maailmankaikkeuden, ja ainoa tapa pelastaa se on, että tohtori lukitsee itsensä erityisesti häntä varten tehtyyn vankilaan. Tämä mahdollistaisi universumin uudelleenkäynnistyksen, jotta hän pysyisi lukittuna sen ulkopuolelle.

2. Kaikki roistot

Hämmästyttävän päähenkilön lisäksi sarjassa on myös kiehtovia roistoja. Matkustettuaan läpi kaiken ajan ja tilan yli 2000 vuoden ajan, ei ole yllätys, että The Doctorilla on laaja rogut-galleria.

Niitä on liian monta laskettavaksi, mutta niistä tunnetuimpia ovat Dalekit, Kybermiehet, Weeping Angels ja Master.

On tunnettu sanonta, että sankari on vain niin hyvä kuin hänen konnansa. Pahat, varsinkin toistuvat, on kirjoitettu tavalla, joka luo luonnollisesti ristiriitaa heidän ja Tohtorin välille.

Vaikka tämä näkyy hänen suhteissaan useimpiin hänen roistoihinsa, se on ilmeisintä Mestarissa. Mestari on myös ajan herra ja hän ja Tohtori olivat ennen ystäviä.

Tämä saa aikaan erinomaisen dynamiikan näiden kahden välillä, koska ne ovat niin samankaltaisia, mutta niillä on kuitenkin vastakkaisia ​​ideologioita. He tapasivat useaan otteeseen ja The Doctor oli sekä voittajan että häviäjän puolella.

Huolimatta siitä, että mielessäsi luultavasti tuli heti mieleen John Simm's Master, hänen viimeisimmästä Michelle Gomezin roolistaan ​​on nopeasti tulossa fanien suosikki.

Tämä kuvaus tutkii edelleen heidän ystävällistä suhdettaan ja päättyy jopa siihen, että Missy vaihtaa täysin puolta ja on päättänyt auttaa Tohtoria niin paljon, että hänen aikaisemmassa iteraatiossaan hänen tappamisensa on ainoa tapa voittaa hänet.

3. Seuralaiset

Vaikka The Doctor väittää matkustavansa mieluummin yksin, hänellä oli vuosien varrella melkoinen joukko kumppaneita. Tämä osa esitystä on loistava lisäys hahmoon, varsinkin kun heidät vaihdetaan säännöllisesti toisilleen sen mukaan, kuinka hyvin ne sopivat nykyiselle lääkärille.

Joitakin mieleenpainuvimpia kumppaneita ovat muukalaiset, ihmiset ja jopa robottikoira, joka sai myöhemmin oman sivunsa. Idea seuralaisista mahdollistaa jaksojen sävelmän muuttamisen, mikä tekee esityksestä monipuolisemman jokaisen muutoksen myötä.

Vaikka lähes kaikki seuralaiset kävivät läpi kaikki erilaiset tilanteet, joihin Doctor joutuu, tietyt kumppanit rakentavat dynamiikkaa, joka toimii paremmin tietyissä genreissä.

Esimerkiksi Donne Noble on äkillisen persoonallisuutensa ja tohtorin välisen yhteyden ansiosta parhaat kumppanit tarinoihin, jotka kallistuvat enemmän humoristiselle puolelle. Rosen kaltainen henkilö sopii paremmin tunnekohtausten luomiseen, koska hänellä oli niin tunteellinen suhde tohtoriin.

Tämän lisäksi tohtorin seuralaiset saavat hänet maadoittumaan, kun hän eksyy yksinäisyyteen. Koska suurin osa seuralaisista on ihmisiä, he auttavat Tohtoria muistamaan, miksi hän päätti tehdä mitä hän tekee.

4. huumori

Esityksen yleinen lähtökohta saa sinut ajattelemaan, että se on vakava asia. Vaikka jokainen tohtori esittää vakuuttavasti tätä vakavaa roolia, huumori oli keskeinen osa hahmoa jo esityksen alkuajoista lähtien.

Huolimatta siitä, että Modern Who nojautuu enemmän vakavaan säveleen, huumori on silti tärkeä osa jokaista iteraatiota. Yhdeksännestä tohtorista lähtien jokainen uusiutunut tohtori on ollut hauska omalla tavallaan.

Kirjoittajat käyttivät tätä vakiintunutta osaa hahmosta keinona tehdä Tohtorista hieman inhimillisempi. Ärsyttävät ja sarkastiset huomautukset tasapainottavat täydellisesti hänen voimansa ja tietämyksensä, mikä tekee siitä tosiasiasta, että hän on muukalainen, jolla on jotain inhimillistä, uskottavampaa.

Tämä on myös rakas osa hahmoa. Se, että Tom Baker’s Doctor, jota pidetään laajalti parhaana tohtorina, on sattumalta sarjan hauskin ja omituisin, ei ole sattumaa.

Huumori tulee myös esityksen kyvystä viitata itseensä. Koska esitys on lähes 60 vuotta vanha, materiaalia on runsaasti referenssinä. Sen lisäksi, että se on humoristinen, se on hienovarainen nyökkäys pitkäaikaisille faneille.

5. Rajoittamaton ajan ja tilan tutkiminen

Se, että juoni voi tapahtua kirjaimellisesti missä tahansa ja milloin tahansa, tekee jo itsessään mielenkiintoisen esityksen. Kirjoittajilla on rajattomasti mahdollisuuksia varmistaa, ettei esityksestä tule koskaan tylsää.

Tämä saa jaksot kulkemaan kahdella tavalla. Tohtori löytää itsensä historiallisesta tapahtumasta, joka tekee jakson, joka perustuu historialliseen tapahtumaan kierteellä.

Tällaisia ​​jaksoja on lukuisia, mutta mieleenpainuvimpia ovat ne, joissa esiintyy Britannian pääministeri Winston Churchill tai Elisabeth ensimmäinen.

Tällaisia ​​jaksoja on aina äärimmäisen viihdyttävä katsoa, ​​koska katsojalla on ainakin perustiedot siitä, mitä tapahtuu ja ohjelma tarjoaa joko lisätietoa, joka selittää meille täysin tuttuja tapahtumia tai tarjoaa vaihtoehtoisia selityksiä ymmärtämillemme tapahtumille. .

Yksi tällainen jakso on jakso, joka tapahtuu Vesuviuksen purkauksen ja Pompejin tuhon aikana.

Toinen tapa, jolla jakso voi edetä, on tapahtua jossain, ja joskus emme ole edes varmoja olemassaolosta. Nämä jaksot osoittautuvat usein vielä mielenkiintoisemmiksi. Sen avulla kirjoittajat voivat esitellä asioita, joita ei ole olemassa.

Tämä konseptina on osoittautunut erittäin viihdyttäväksi; loppujen lopuksi se on ollut televisiossa lähes 60 vuotta ja sillä on yksi uskollisimmista faneista.

6. Uudistumisen idea

Sukupolven ideaa pidettiin melko riskialtisena liikkeenä, kun se esiteltiin ensimmäisen kerran. Se oli nerokas liike, jota mikään muu esitys ei yrittänyt tuolloin, ja tähän päivään mennessä vain harvat tai ei ollenkaan esitykset onnistuivat siinä.

Tämä mekanismi osoittautui esityksen edetessä täydellisesti tähän esitykseen.

Se, että päähenkilö voi muuttua, tarjoaa faneille jotain, josta fanit voivat innostua, mikä on tärkeää, koska lähtökohta ei muutu esityksen missään vaiheessa.

Koska esitys perustuu juonikohtiin, jotka ratkeavat jakson aikana, lukuun ottamatta muutamia poikkeuksia koko kauden kaarista tai toistuvista roistoista, sen pitäisi teknisesti kyllästyä nopeasti.

Tämän osoittivat monet samankaltaiset, liian kauan kestäneet esitykset, mutta ottamalla käyttöön regeneraatio esitys onnistui luomaan tekosyyn vaihtaa Tohtorin hahmoa aika ajoin.

Sen lisäksi, että se on mielenkiintoinen tapa siirtää juoni, se antaa kirjoittajille mahdollisuuden tutkia tohtorin persoonallisuuden eri puolia. Paras esimerkki tästä olisi Sotatohtori, jonka avulla esitys voi tutkia ajatusta tohtorista, joka käsittelee taakkaa olla vastuussa kahden lajin tuhoamisesta rauhan nimissä.

7. Genren taivutus

Esityksen pääteemana on aikamatkailun tieteis-ajatus, jossa leikitään eri genren elementeillä melko säännöllisesti.

Esityksen aikana on monia roistoja, jotka antavat tekijöille mahdollisuuden kokea muutamia kauhuhetkiä. Parhaita esimerkkejä tästä ovat Weeping Angles ja The Silence.

Näiden kahden lajin mekaniikka tekee niistä luonnostaan ​​pelottavia huolimatta siitä, että The Doctor on toistuvasti oveltanut ne.

Jotkut hahmot on kirjoitettu tavalla, joka tekee esityksestä hauskan riippumatta siitä, mihin tilanteeseen päähenkilömme joutuvat. Hyvä esimerkki tästä hahmosta on Mickey Tyler tai jopa yhdeksäs tohtori itse.

Kaiken tämän joukossa esitykseen mahtuu myös monia tunteellisia hetkiä, kun se yrittää välittää viestiään siitä, että jokainen on erityinen.

Yksi ikimuistoisimmista tämän tyyppisistä hetkistä on Tohtori, joka vie Vincent van Goghin nykyiseen Louvreen ja pyytää kuraattoria sijoittamaan van Goghin muiden suurten taiteilijoiden joukkoon välittämään tämän viestin.

8. Sydäntä särkevät hetket

Huolimatta siitä, että Doctor Who on suurimmaksi osaksi typerä, hänellä on muutamia emotionaalisesti vaikuttavia hetkiä. Näistä hetkistä näyttelijöiden hämmästyttävä kirjoitus ja suorituskyky muodostavat eräitä esityksen ikimuistoisimpia hetkiä.

Tohtorin itselleen osoittama tarkoitus sai hänet uhraamaan itsensä useaan otteeseen. Yksi esityksen ikimuistoisimmista hetkistä on hetki ennen kymmenennen tohtorin uusiutumista.

Huolimatta siitä, että David Tennantin juoksu kokonaisuudessaan on ikimuistoinen ja listan kärjessä, kun puhutaan fanien suosikkiversioista Doctorista, ensimmäinen hetki, jonka muistat, on hänen viimeiset sanansa.

Tämän kaltaiset hetket toistuvat esityksessä, koska tohtori on pohjimmiltaan kuolematon, minkä vuoksi hän menettää välittämänsä ihmiset matkan varrella.

Tämän lisäksi tohtori toisinaan työntää seuralaisiaan henkensä pelosta. Tätä seuraa suurimmaksi osaksi itsemäärätty maanpako, kunnes joku lopulta tulee paikalle ja tohtori päästää hänet elämäänsä.

9. Kirjoitus

Esityksessä on hetkiä, jolloin se liukuu tietyille alueille, joita ei lopulta saada hyvin vastaan, mutta sen lisäksi se on kaiken kaikkiaan hyvin kirjoitettu.

Esitys on pohjimmiltaan tieteiskirjallisuusshow, jossa on kaikki siihen kuuluvat tropiikit. Esityksen lähtökohdan vuoksi kirjoittajilla on kuitenkin mahdollisuus kokeilla erilaisia ​​ideoita.

Tarina onnistuu usein tuomaan saumattomasti eri genrejä ydinteemaan. Leikkiminen ideoilla, joita ei voi katsoa pois tai sellaisilla, jotka unohdat katsomisen jälkeen, voi tuoda annoksen kauhua esityksen yleiseen sekoitukseen.

Tohtorin persoonallisuus saattaa huijata sinut ajattelemaan, että esityksestä puuttuu dynamiikka; esitys on kuitenkin täynnä toimintaa.

Käsi kädessä sen tosiasian kanssa, että esitys on olemassa niin kauan kuin se on, kirjoittajilla on oltava annos itsetietoisuutta.

Hahmot on kirjoitettu tavalla, joka antaa heille mahdollisuuden pelata toisiaan ja syventää jo olemassa olevia hahmoja. Varsinkin roistot on asetettu tavalla, joka luo suoran ristiriidan heidän ja tohtorin välille.

Yksi näistä hetkistä on uskomaton monologi kahdestoista Doctor puhuessaan Davrosin kanssa ennen hänen kuolemaansa. Toinen samanlainen hetki on yhdestoista Doctorin ensimmäinen jakso, jossa hän puolustaa maapalloa.

10. Näytteleminen

Yksi asia, joka voi tehdä tai rikkoa esityksen, on näytteleminen. Esityksessä voisi olla paras mahdollinen lähtökohta ja käsikirjoituksen huono toteutus voi täysin horjuttaa kaiken sen hyvän.

Onneksi Doctor Who näyttää jatkuvasti ihmisiä, jotka onnistuvat tekemään esityksestä uskottavan. On helppo nähdä, kuinka väärä casting-valinta saattaisi tehdä joistakin esityksen tunnehetkistä pikemminkin raivostuttavia kuin vaikuttavia.

Tohtori itse oli kirjoitettu omituiseksi pohjimmiltaan ohjelman alusta lähtien. Jotta tämä toimisi, näyttelijöiden on kyettävä luomaan hahmo kokonaan tavalla, jolla kirjoittajat hänet kuvittelivat.

Tämän yhteydessä tohtoria näyttelivät eräät rakastetuimmista näyttelijöistä, kuten David Tennant. Tämän lisäksi ohjelmassa oli monia vierailevia näyttelijöitä, jotka lisäsivät sarjaan erityistä huomiota, kuten Karen Gillan ja Catherine Tate.

Siitä tuli eräänlainen perinne, että show tuo suosittu näyttelijä cameo-sarjaan joka kaudelle. Jotkut Doctor Who -sarjassa tuijottavista kuuluisista nimistä, jotka saatat tunnistaa, ovat John Simm, Maisie Williams ja Michael Gambon.